
Hace solo unos días era un pilar de la comunidad… una figura respetada en mi profesión. Por no hablar de mi carrera como superhéroe. Ahora solo soy ciego…—Matt Murdock, en una pensión de mala muerte
Viendo como está el panorama actual con Matt Murdock, con sus continuas tribulaciones que le han llevado a ser Señor y Amo de la Mano al final de la etapa de Brubaker, que le llevará a ‘Shadowland‘ y a su supuesto fin, me parece perfectamente lógico (o providencial, depende cómo se mire) que Panini haya decidido reeditar, una vez más, la que podríamos considerar la gran obra maestra de ‘Daredevil’.
Estoy hablando de ‘Daredevil: Born Again‘, la (casi) primera colaboración entre Frank Miller y David Mazzuchelli. Una saga de seis números (‘Daredevil’ #227-233) publicada en uno de los mejores momentos que vivió el cómic, mediados de los ochenta (concretamente 1986). En ella, nosotros, humildes lectores, somos testigos atónitos de una compleja conspiración para acabar con Matt Murdock y, por extensión, su alter ego.
Precedentes: el Hombre sin Miedo de Frank Miller

Evidentemente una obra maestra como esta no surge de la noche a la mañana, sobre todo cuando de lo que estamos hablando es del presente de un personaje. Hay muchos elementos en juego. ‘Daredevil: Born Again’ es el arco argumental con el que Frank Miller regresó, fugazmente, a la cabecera del cuernecitos.
El terreno se fue preparando poco a poco en la etapa que Frank Miller realizó en ‘Daredevil’ a finales de los setenta y principios de los ochenta. Miller llega a una colección de capa caída y la convierte poco a poco en una colección imprescindible. De hecho es una etapa ideal para comenzar con El Hombre Sin Miedo: ‘Daredevil’ 159-191 (julio de 1979 a febrero de 1983) poco más de treinta números dibujados y, desde el 168, escritos por Miller.
Una etapa en la que Miller puso a DD en primera línea, hizo atractivo a un superhéroe con el que era difícil identificarse y sobre todo, creó todo un mito y grandes personajes como Elektra, personaje con el que, por cierto, Miller tenía un acuerdo con Marvel para que sólo él pudiese resucitarla (eran otros tiempos). Por cierto que Panini reeditó hace tiempo esta etapa en varios Best of Marvel Essentials.
‘Born Again’: La obra maestra de Kingpin

Nunca hubiera relacionado esto contigo. Nada apuntaba a que esto era parte de un plan mafioso… hasta ahora. Era toda una obra de arte, Kingpin. No deberías haberla firmado.—Matt Murdock, entre escombros
Comenzamos en algún lugar de Mexico, en donde nos encontramos a Karen Page, la ex secretaria y primer gran amor de Murdock, que había abandonado a Daredevil para hacer fortuna en Hollywood. Por desgracia esa fortuna nunca se realizaría y nos encontramos con una Karen Page que ha tenido que sobrevivir en Hollywood siendo actriz porno y que es completamente adicta a la heroína. Completamente arruinada vende la identidad secreta de Daredevil por un mísero chute.

Por desgracia el que le vende la papela es primo de uno de los terratenientes de Kingpin, quien procura la información al rey del crimen. Wilson Fisk empieza entonces a elucubrar un plan que se ejecutaría seis meses después. La misión: despojar a Matt Murdock de todo lo que es.
Matt recibe un aviso de hacienda, sus cuentas están congeladas, los recibos del banco han sido devueltos por impago y, además, es acusado de sobornar a un testigo para que cometiera perjurio. Así, de la noche a la mañana el abogado ciego se ve arruinado, con la reputación por los suelos y encima impotente para seguir adelante. Foggy le ayuda como puede y a Ben Urich el asunto le escama y decide investigar por su cuenta.
La primera parte de ‘Daredevil: Born Again’ titulado ‘Apocalipsis’ es una verdadera obra de arte. En cada viñeta respiras la tensión, la amargura, es un cómic que sobrecoge por completo y es el inicio perfecto para la saga. La última escena, cuando Matt Murdock “ve” explotar su casa ante sus narices nos cofirma que Miller no se va a andar con chiquitas.
De hecho, lo que viene a continuación no es plato de buen gusto. En ‘Purgatorio’ vemos sufrir a un superhéroe como pocas veces hemos visto antes, Matt Murdock empieza a perder la cabeza, no piensa con claridad, ve a todos sus amigos como traidores aunque en el fondo sabe que Kingpin es el culpable de sus desgracia.

Pero en ‘Daredevil: Born Again’ nos encontramos con otra gran historia, la de Ben Urich intentando averiguar la verdad a través de Manolis, el policía hasta ahora incorrupto que denunció al abogado. Urich se mete de lleno en terreno pantanoso y llama la atención de Kingpin. Esta segunda historia es, si cabe, igual de interesante que la principal y sirve de complemento perfecto a la trama.
‘Daredevil: Born Again’, inmemorial hija de su tiempo

Frank Miller realiza un trabajo bastante inmerso en la sociedad americana de mediados de los ochenta. Hecho que se demuestra, sobre todo, en el acto final. Con Kingpin contratando a Nuke para dar el golpe de gracia al superhéroe y la aparición del Capitán América solo para demostrar que es un hombre fuera de su tiempo. En esos números Miller se hace eco de la administración Reagan y las consecuencias, todavía coleantes en aquel momento, de la guerra de Vietnam.
No será la única vez ya que ‘El Regreso del Caballero Oscuro‘ también se meterá en arena reflejando a través de la historia del regreso de Batman en un futuro, las preocupaciones de la sociedad de los ochenta.
David Mazzucchelli realiza un trabajo soberbio, completamente a la altura de la historia, la cual dota de una vitalidad especial. El lector lee el cómic y se convierte en testigo de primera mano. El grafismo de David nos hace sentir mal, sentirnos agobiados cuando Murdock lo está o, por el contrario, sentirnos eufóricos cuando la historia así lo pide. Un gran trabajo del dibujante que se ve potenciado por los extraordinarios colores de Max y Christie Scheele y R. Lewis.
‘Daredevil: Born Again’ es la historia definitiva del superhéroe. Una historia de superación de las que no se leen a menudo. Esta historia ha sido imitada innumerables veces pero nunca con el mismo resultado y sentó un peligroso antecedente para el Hombre Sin Miedo, que vería cómo multitud de guionistas intentarían hacer su propio ‘Born Again’ sin éxito.
En definitiva, ‘Daredevil Born Again’ es un cómic escrito por un Miller en su mejor momento, dibujado por un David Mazzucchelli que empieza a demostrar que vale para esto. Es una obra maestra con todas y cada una de sus letras. Una historia que merece la pena leer una y otra vez y que, por supuesto, tiene nuestro ZonaFandom Seal of Approval (patente en trámite).
Ficha Técnica

- Título: Daredevil: Born Again
- Incluye: Daredevil #226-233
- Guión: Frank Miller y Dennis O’Neill
- Dibujo: David Mazzucchelli y Dennis Janke
- Editorial USA: Marvel
- Editorial España: Panini (Marvel Deluxe)
- Formato: Cartoné // Color // 224 páginas
- Precio: 22,95 euros


Comentarios
Realmente, el único comic de Daredevil que había leido era el de Frank Miller del que aquí hablais... y la verdad, era buenisimo (el Hombre sin miedo).
¿Necesito saber algo más sobre el personaje para entender este DD:Born Again o puedo lanzarme a la aventura y comprarlo sabiendo solo lo básico del personaje?
-- editado por última vez a las 01:36
Puedes y debes (:P) lanzarte. Born Again funciona muy bien como historia "independiente". Con que sepas los básico, quien es Matt, Foggy, Karen Page, Ben Urich y Kingpin, los huecos (como Glori y el buffete) son facilmente intuibles con la info que nos da el cómic en sí.
Este lo compraré, el otro día estaba en la tienda de comics y lo vi, pero no pude llevarlo por falta de dinero pero sin duda cuando pase de nuevo lo compraré, espero que este =).
Born again no sólo es una obra maestra del género, tamién de las primeras que lo desmonta. Cargado de símbolos visuales (como la posición del sueño de Murdock, cada vez más fetal), supone la sentencia definitiva a los empijamados: alguien que se disfraza para pegar a los malos está loco. Punto. Si quiere sobrevivir debe renunciar a la máscara para resucitar al hombre que se esconde debajo. Tras algo tan brutal como ésto, daredevil tenía que haber desaparecido. Clar que Marvel, la casa de las Monedas... dgi de las Ideas, no estaba por la labor ética, sino por exprimir el logro de Miller. Desde aquel cómic Matt ha sufrido más que las chicas de Amar en tiempos revueltos, pero de un modo vacío, sin sustancia real. Sufre porque hay que sufrir, porque, como dice Albertini, todos han querido ser más papistas que Papá Miller. Nadie, sin embargo, le llega a Miller, en talento, a la suela de los zapatos (auqnue algunas cosas se pudiesen disfrutar del personaje tras Born Again, que no digo que no)
ah, y sí, como lectura simbólica que es, puede leerse sin conocer nada del personajes. Es un todo cerrado, que no necesita de continuidades frikis para ser comprendido o disfrutado. Comprad, comprad malditos :)
Todavía guardo el tomo de Obras Maestras. Me acuerdo que el primer tebeo que me compraron cuando era niño fue un recopilarorio de Daredevil de 5 números. De hecho del 1 al 5. Me leía esos tebeos todos los veranos, y eso que no era demasiado bueno. Nunca volví a comprar un tebeo de daredevil hasta Born Again. Y cuando lo terminé me pregunté "¿Por qué no me he leido nunca nada de este personaje?" Por desgracia, nunca han hecho nada mejor que Born again con Daredevil. Aunque admito que la saga de Kevin Smith también me gustó. dortame http://yaleoyoporti.wordpress.com/
yo no pude acabar lo de Smith... qué engolado y vacuo, buf (bueno, es mi opinión). Peor aún Bendis, insoportable en sus amaneramientos formales, en esa forma de narrar, haciéndose notar siempre... si acaso, sí me pareció muy bueno el arranque carcelario de Brubaker y Lark. Enorme dibujante para un cuento "noir", donde sin abandonar el mantra que persigue a Murdock desde Born Again (aquello de "qué mal me va todo, estoy descendiendo a los infiernos".. como si se pudiese caer má bajo que en Born Again), al menos nos divierte con una de género pura y dura.
Bueno, en lo de Bendis no estoy del todo de acuerdo, aunque el tipo no sea santo de mi devoción y defenderlo sea una de las cosas que casi nunca me apetece hacer. Sin embargo, su etapa de Daredevil me parece consistente, coherente con el personaje, bien tramada y no veo que su necesidad de estar siempre presente arruine la historia. De hecho, es una de las pocas veces en que no lo hace.
Bru, en este caso, me parece bastante más trivial y mucho más a piñón fijo y, claro, así lo interesante de su etapa se queda justo en el comienzo y luego el nivel empieza a bajar mucho más de lo acostumbrado en él. Lark, eso sí, es tremendo.
Pues a mi, Daredevil es una gran personaje con muchisimo carisma. Llevo muchos años coleccionandolo mensualmente sin faltar un solo mes, y cierto es que, este personaje sufre muchos altibajos. Unas veces las historias están bien otras están peor. A veces parecen un culebron que al final acaban con un Deus EX Machina como un templo (vease pasión de Milla).
Sin embargo Daredevil nos ha dejado una de las mejores historias del comic (Born Again) y, el que dicen que es el mejor comic pijamero Daredevil 191 (http://www.zonafandom.com/comic-usa/daredevil-mi-pistola-no-tiene-balas-17-vinetas).
Sin ánimo de ofender a nadie, ahora está bastante de moda decir que los personajes de Marvel y DC están muertos, que la creatividad ha desaparecido y que deberían matarlos a todos y para siempre. Mi pregunta es, ¿Qué esperan?, llevan muchas décadas intentando mantener los mismos personajes con historias mas o menos nuevas. Unas veces intentando sorprender y otras saliendo del paso con comics de relleno, es muy complicado que llegue un guionista y diga, "Tengo LA historia, nunca has visto nada igual y me vas a dejar que la haga". Para eso te pasas al comic Europeo.
Silivous, personalmente sí, creo en la franca decadencia de un género que en su historia ha dado joyas como la saga de galactus de Lee-Kirby, la de Fénix oscura de Claremosnt y Byrne o Watchmen (podría citar veinte cómics de superhéroes más, claro, y colecciones regulares como la misma 4F de lee y Kirby). El problema de los supes hoy no es que puedan haber títulos entretenidos, claro que los hay: los trabajos de Geoff Johns para Green Lantern, o el Capi de Brubaker, por ejemplo, son un buen ejemplo. Se trata de construir las cosas con mimo, con planificación y un objetivo a medio plazo. Y trabajar sin delirios, con profesionalidad. Cuando alguien se quiere "autor", o tiene mucho talento (Moore, Miller, Morrison) o simplemente la caga. En cómic de superhéroes y en cómic alternativo y en manga y donde sea, ojo. Pero la caga, y además, es pretencioso (lo peor de lo peor). Tienes ejemplos a saco. Pero el problema no es de talentos sino estructural. Nos gusta la continuidad y las editoriales nos la ofrecen. Y esto es una serpiente mordiendo la cola porque lleva, inevitablemente, al anquilosamiento. Piensa en los mejores ejemplos de tebeos de pijama que se han dado tras la edad de Plata: Los X Men de Claremont, los X Force de Milligan, el Daredevil de Miller, La cosa del pantano de Moore... todos ellos haciendo tábula rasa, permitiendo una lectura que no precise de la obra anterior con el personaje. Es entonces cuando, si se unen talento, creatividad y libertad, aparecen las obras Grandes. Y las hay recientes: trabajos que parten de cero. Que INVENTAN, como Planetary (desde el pastiche, vale), como X Force (recuperando el sabor clásico pero inyectado de mala hostia) o como el Superman de Morrison y Quitely (renovando desde el cariño, potenciando la esencia del icono, haciendo NUEVOS los clichés de siempre, los más "ridículos" como el superperro o aquellas delirantes historias de realidades alternativas tipo "Lois logra los poderes de Superman") Pero pocas veces los astros confluyen. Por eso desde el
vale, se me ha tragado medio comentario... acabaría más o menos así:
"...por eso desde el all star Superman no he vuelto a leer pijamas que pueda poner a la altura de Clowes o Blain"
Si pero lo que tu estás comentando son comics que pasan cada poco tiempo, son obras de guionistas que son verdaderos artistas con una visión propia.
Cuando vamos al cine no podemos esperar que todas las películas nos sorprendan y nos dejen anonadados como el que ve Casablanca por primera vez, tiene que haber de todo. Has comentado a Claremont, Moore y hasta a Kirby. Autores completamente IRREPETIBLES en la historia del comic, vendrán otros que luzcan por luz propia, por ejemplo a Peter David con su X-Factor es una obra imprescindible, giros argumentales, personajes que se recostruyen, visiones futuras del universo marvel... una joya.
Ojalá cada vez que fuera a la tienda me trajera comics que me dejaran con el mismo sabor de boca que cuando leí Daredevil: Born Again, pero como no se puede seguiré disfrutando de mi ración de Bendis o de Geoff y sus personajes que aunque no sean nada del otro mundo si que me entretienen y que, creo yo, tienen que existir para que podamos tener obras como la que se comenta aqui.
sin embargo el cómic alternativo (Fantagraphics, D&Q) ¿no tiene cualitativamente mayor calidad global que el mainstream? Claramente sí. Será cosa de que unos hacen cómics de un modo (no por imperativo de periodicidad, no por alimentar la hucha) y otros son parte de un (muy digno) engranaje industrial. Porque lo miremos por donde lo miremos, la línea mutante (o la de los Larntern, por citar una que ya he dicho que me gusta y disfruto) sólo tienen una razón de ser, y no es creativa (que luego en la maquinaria se cuele un buen autor, es otro tema) Los segundos son necesarios, sin duda. pero yo prefiero lo primeros, los Ware, los Tomine. Me gusta (a veces) David, es correcto, es ocurrente, sabe hacer tebeos de superhéroes. Pero prefiero al Seth menos inspirado (si existe tal cosa) al mejor Peter ADvid. Va en gustos, claro, nada más ;)
Bueno, yo no veo tan claro que el comic independiente nos salvará a todos ;)
Por cada Ware, por cada Seth, me salen también unos cuantos autores muy prescindibles y que contribuyen a mover ese otro engranaje industrial, el del outsider. Por no hablar de los que, además de mediocres, son glorificados, como Thompson y su Blanket, claro ejemplo del "indie" como género establecido, con sus tópicos y sus recursos vacuos, y no como "distribución independiente".
Fantagraphics y D&Q tienen olfato, y lo agradecemos, pero no se puede negar que han creado una industria que necesitan seguir alimentando salga lo que salga. Y no sería extraño verles encarrilar, en un tiempo, una racha de obras tan poco destacables como las que, por ejemplo, han salido en Vertigo últimamente. El sello reducido a logo, vamos.
Y a Tomine lo dejamos en barbecho, que mucho me temo que ya ha caído en su propia trampa: lo veo perder estilo y ganar estilismo.
Lo lamentable de esta historia es que la primera vez que se edito en España fue como complemento (relleno para llegar al numero de paginas) de Spiderman y quedo bastante mal, perdiendose la edicion de las magnificas portadas. Años del Dark Knight, Batman Año Uno, Watchmen o Miracleman, cuando se dio un vuelco a los comics de pijamas y por supuesto ya nada fue lo mismo.
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