DC está especializada en hacer movimientos editoriales como el que ha planteado estos días para Septiembre. Desde hace 25 años, cuando decidió poner en marcha ‘Crisis en Tierras Infinitas‘, varias son las sagas que han intentado poner orden en la continuidad DCera y, ya de paso, pescar a algún lector proclive al hype.

Hoy queremos hacer un repaso de esas sagas y ver de qué sirvieron y si pueden ser un buen espejo en el que el nuevo reinicio pueda mirarse.

Crisis en Tierras Infinitas

¿Por qué?: La madre de todos los relanzamientos. A mediados de los 80, DC tenían tantos universos acumulados con el paso de los años que sus jefazos se dieron cuenta de la dificultad de muchos lectores para engancharse a una serie sin que el peso de la continuidad se les derrumbase sobre sus cabezas. Decidieron hacer borrón y cuenta nueva y reiniciar a todos los personajes para crear su versión canónica.

¿Cuándo?: Entre abril de 1985 y marzo de 1986

Culpables: Marv Wolfman como guionista y George Pérez a los lápices. Entintaron Dick Giordano, Jerry Ordway y Mike DeCarlo.

¿Cómo se hizo?: Una ola de antimateria recorre el Universo dirigida por el Anti-Monitor. Después de muchos momentos épicos a lo largo de doce números, el Multiverso desaparece para dejar paso al Universo. Muchas víctimas famosas, entre ellas Flash y Supergirl.

¿Qué vino después?: La etapa de mayor creatividad de DC, con muchas series que hoy se han convertido en mitos y con autores como Frank Miller, John Byrne, George Perez dejando algunas de sus mejores obras.

Hora Cero

¿Por qué?: Tras ‘Crisis en Tierras Infinitas’, quedaron muchas paradojas en la continuidad DC y las series que se iniciaron entonces también comenzaron a complicarse, por lo que DC intentó un reinicio de menor escala para eliminar incoherencias.

¿Cuándo?: En cinco números semanales publicados a lo largo de septiembre de 1994

Culpables: Dan Jurgens escribe y dibuja, Jerry Ordway entinta. O sea: Dan Jurgens.

¿Cómo se hizo?: Hal Jordan, convertido en Parallax, trata de rehacer el universo a su gusto para evitar la destrucción de Coast City, su ciudad, a manos de Mongul. El resto de héroes se enfrentan con él y…

¿Qué vino después?: Un puñado de números cero en cada serie de cómics que trataban de explicar los nuevos cambios en la continuidad: Batman no captura al asesino de sus padres, la Legión es reiniciada completamente, Catwoman deja de ser una prostituta y Guy Gardner consigue poderes alienígenas que sumar a los de su anillo. Y Hawkman… bueno, algo pasa con Hawkman, pero aclarar no se aclara demasiado.

Crisis Infinitas

¿Por qué?: Porque Didio quería un homenaje a las ‘Crisis’ originales.

¿Cuándo?: Entre octubre de 2005 y junio de 2006

Culpables: Guioniza Geoff Johns, dibuja Phil Jiménez, entinta medio DC y como villano en la sombra tenemos a Dan Didio.

¿Cómo se hizo?: En esencia, Superboy Prime cambia la realidad a puñetazos mientras Alexander Luthor intenta recrear la antigua Tierra-2

¿Qué vino después?: Vuelve el Multiverso. Superboy Prime toma el status de supervillano mientras el otro Superboy muere. Kid Flash crece a velocidad meteórica. Didio ve cómo DC copa primeros puestos de ventas.

52 / Un año después

¿Por qué?: Porque DC quiere crear una serie semanal en la que no aparezcan ni Batman, ni Superman ni Wonder Woman. Por ello, todas las series regulares de DC dan un salto de un año en el tiempo y ‘52’ se ocupa de narrar qué ocurrió en ese año perdido.

¿Cuándo?: En 52 números semanales entre mayo de 2006 y mayo de 2007.

Culpables: A los guiones Geoff Johns, Greg Rucka, Grant Morrison, Mark Waid y Keith Giffen.

¿Cómo se hizo?: con una de las mejores series de superhéroes que hemos visto en los últimos años. 52 números de manejo del cloffhanger cliffhanger y de personajes en teoría menores elevados con todo merecimiento a la categoría de protagonistas. Recomendada no: imprescindible.

¿Qué vino después?: El Multiverso se transforma en los 52 universos.

Crisis Final

¿Por qué?: Porque Grant Morrison convence a Didio de hacer una gran Crisis con los Nuevos Dioses de Kirby como personajes fundamentales.

¿Cuándo?: Entre Julio de 2008 y, aproximadamente, marzo de 2009.

Culpables: Grant Morrison en el guión y JG Jones a los lápices.

¿Cómo se hizo?: Con un primer número fabuloso y un resto de la saga que va decayendo hasta llegar a un final anticlimático y confuso. Lo habitual en Morrison, vamos. Además, con unos tie-ins tan mal planteados que, a veces, contradicen a la saga principal.

¿Qué vino después?: Batman muere. O no. Vamos, que desaparece. Aunque tengas que leer ‘Batman RIP’ y entrevistas a Morrison para saber qué ha pasado exactamente.

Flashpoint

¿Por qué?: Porque DC necesita una ‘Era del Apocalipsis’ o eso opinan Didio y Johns.

¿Cuándo?: Desde mayo de 2011 hasta septiembre del mismo año (en teoría)

Culpables: Geoff Johns (sí, otra vez) y Andy Kubert.

¿Cómo se hizo?: Con tal cantidad de tie-ins que nos va a tocar perder el sentido. Barry Allen, de repente, aparece en una realidad trastocada, donde los héroes ya no lo son tanto, y poco se sabe de los Villanos.

¿Qué vino después?: El super-reinicio.

En ZonaFandom | Relanzamiento DC de 2011

52 fue una gran serie semanal y no hay por qué esconderlo. Pero tampoco hay que negar que, salvo Booster Gold, obra de Geoff Johns y que en España veremos en breve, el resto de las series o miniseries que han surgido de ella han sido absolutamente prescindibles. Es el caso de 52: Los Cuatro Jinetes.

Ya de por sí, la idea inicial está muy cogida por los pelos, porque, por muy buenos villanos que fueran los protagonistas del título en 52, fuera de ella son unos personajes bastante risibles. Pero, además Giffen los enfrenta a la santísima trinidad de DC: Batman, Superman y Wonder Woman y sí precisamente funcionó por algo 52 fue porque ninguno de los miembros de este trío estuvo presente. Y es que, siendo sinceros, cuando los tres o un par de ellos se juntan, la historia reciente nos demuestras que los resultados son, por decirlo finamente, muy pobres.

Pero, bueno, a Giffen le encargaron que los tres héroes más grandes de DC debían enfrentarse a los Cuatro Jinetes. Lo que pasa que el guionista no da la sensación de haberse esforzado demasiado. Cumple el trámite y lo hace mal: aburre, es incapaz de llevar una trama con cierto interés y uno tarda bien poco en darse cuenta de que esta serie es un sacacuartos en toda regla.

¿Salvo algo? Pues no, nada porque ni siquiera Pat Olife parece estar demasiado a gusto con lo que le mandaron dibujar y hay varias páginas, especialmente las de secuencias de acción, que deberían haber pasado un corte de calidad más estricto.

Así que mi recomendación es clara: huid como alma que lleva el diablo porque ni siquiera a los completistas de 52 les resultara una lectura provechosa. Habrá lecturas mejores en las que gastarse el dinero.

En Zona Fandom | 52: La tercera guerra mundial, mala manera de atar cabos sueltos.

Seguimos con ese análisis de las pintadas que nos contaban, sin saberlo nosotros, la mayoría de los secretos o de las tramas argumentales futuras de 52, así como el desarrollo de muchas series de DC tras Crisis Infinita.

Aún os quedaba toda una parte de la pizarra de Rip Hunter por visitar. Ya sabéis, SPOILERS a tutiplén:

¿Qué fue del hijo de Superman?: Un tema recurrente en los cómics de Superman (y de chiste para Kevin Smith). Tras Crisis Infinita y mientras 52 aún estaba publicándose, Richard Donner y Geoff Johns elaboraron una saga al respecto de un “descendiente” de Kal-El. Su final, cuya publicación se ha alargado hasta lo indecible, aún está por ver en España.

¿Dónde está Batman?: Tras Crisis Infinita, Batman decide pasarse un año lejos de sus funciones de vigilante de Gotham. En los últimos capítulos de 52 descubrimos que ha estado enla ciudad de Nanda Parbat, buscando respuestas a su profunda crisis interior.

¿Quién es Batwoman?: Otra de las tramas argumentales de 52 es la de la conspiración de Intergang, en la Kate Kane juega un papel importante como nueva Batwoman.

¿Quién es Diana Prince?: Ése es el nombre con el que Wonder Woman regresa al mundo real tras pasar un año recluida en Nanda Parbat, también buscando un alivio a sus acciones antes de Crisis Infinitas, entre las que se cuenta la muerte de Maxwell Lord (¡Greg Rucka en los guiones, haciendo de las suyas!). La identidad de Diana Prince es la que Wonder Woman usa en la serie que actualmente publica Planeta y que este mes ha visto editado el primer volumen de El ataque de las amazonas.

No preguntes. Miente.: La frase original encierra un juego de palabras (Don´t Ask The Question. It Lies) que el castellano no puede traducir. Question es uno de los personajes principales de 52 y, efectivamente, al final de la serie, además de mentir, también yace muerto (de ahí el doble sentido de “lies”).

¡Cinco Secretos!: Hace referencia al peculiar grupo de villanos Los seis secretos, que tras Crisis Infinita se quedaron en cinco. A la vez que se publicaba 52, pero enmarcada en los eventos de Un año después, Gail Simone puso el guión a una estupenda miniserie que aún podéis encontrar en muchas librerías y tiendas de cómics. Si la veis, no os la perdáis.

¿Quién es Supernova?: Supernova es Booster Gold, pero es curioso que Rip Hunter escribiera eso en la pizarra cuando es él mismo quien aconseja a Booste que se haga pasar por otro superhéroe para engañar a Skeets, que está siendo devorando internamente por Mr. Mente.

¿III Guerra Mundial? ¿Por qué? ¿Cómo?: En la semana sexta aún están muy lejos los acontecimientos que marcarán gran parte de los acontecimientos finales de 52. La III Guerra Mundial es de Black Adam contra todos, cuando decide vengar a su mujer Isis, asesinada por los Cuatro Jinetes.

Savage Mortal: Vandal Savage, el inmortal, uno de los villanos más carismáticos del universo DC, se pasa todo el año de 52 en el espacio y, cuando regresa, es mortal.

Quimera vive de nuevo: Referencia a la serie de Hawkgirl durante el evento Un año después, que en España no hemos podido leer.

Vuelve la fosa de Lázaro: No sólo vuelve la fosa de Lázaro, utilizada por Ra’s Al Ghul, longevo villano de Batman, para preservar su juventud, sino que en breve en España veremos la saga dedicada a la resurrección de tal personaje.

Los antiguos dioses han muerto. Los nuevos dioses quieren lo que queda.: Los Nuevos Dioses, creados por Jack Kirby, son uno de los de elementos fundamentales para entender Cuenta Atrás, la sucesora de 52 como serie semanal de DC.

¿Se supone que estoy muerto?: Precisamente una de las líneas futuras de Cuenta atrás es que varios de los personajes del Universo DC deberían estar muertos y su presencia obliga a la intervención de los nuevos Monitores.

Más en Zona Fandom | La pizarra de Rip Hunter I

52 ha terminado. Ha sido un año divertido, pero ¿se han atado todos los cabos sueltos? Ya veíamos el otro día que la marcha de la serie semanal obligó a DC a sacar, casi al final, un minievento paralelo bastante desafortunado.

Pero la serie ha estado atada fenomenalmente. El guión escrito por los cuatro escritores ‘grandes’ de DC en 2006 (Geoff Johns, Grant Morrison, Greg Rucka y Mark Waid) lo tenía casi todo previsto desde antes de iniciarse. Todo un prodigio en días como éstos, donde muchos cómics de superhéroes van improvisando a medida que llegan las ideas o donde se tiene un buen punto de partida que se acaba echando por tierra al no saber cómo desarrollarlo.

52 no ha sufrido de nada de eso (cosa que Cuenta atrás, su sucesora que ahora mismo comienza a editarse en España, sí) y, de hecho, permite guiños al lector como el de la sexta semana, cuando Booster Gold entra al laboratorio del “Amo del tiempo” Rip Hunter en busca de respuestas. Lo que allí se encuentra es una pizarra con muchas pistas. Ahora que la serie se ha terminado, ya se pueden desvelar.

ATENCIÓN: SPOILERS GORDOS. Sigue leyendo sólo si ya has terminado de leer 52 o bajo tu responsabilidad.

Éstas son las anotaciones que Rip Hunter deja en su pizarra y en su mapa del mundo:

-El tiempo está roto: Es la leyenda que preside la pizarra. En la semana 52 descubrimos que los 52 segundos perdidos los provocó Mr. Mente. Ese tiempo nunca se recupera, pero, según Rip Hunter, el tiempo “no se ha roto, así es como deberían ser las cosas”.

-¿Muerte por plomo?: La pintada puede hacer referencia a muchas de las futuras líneas argumentales que involucran a Mon-El, un heroe similar a Superman que el propio Kal-El tiene que recluir en la Zona Fantasma para evitar que muera envenenado por plomo. La única referencia de 52 que se ajustaría a esta es cuando, también hacia el final de la serie, Will Magnus usa a Plomo, uno de sus Metal Men, para acabar con Chang Tzu.

-El tiempo posterior es diferente: Aun que tangencialmente podría hacer referencia a muchas cosas, parece que hiciese referencia a que, a partir de la semana seis y de que Booster descubra el laboratorio de Rip Hunter, todo el tiempo cambia para que, al final de la serie, Mr. Mente quede atrapado en el tiempo.

-No se lo olerá: referencia a Ralph Dibny y a su línea argumental, que concluye diez semanas antes del fin de la serie. Pese a lo que dice la pintada, el hombre elástico sí que acaba “oliéndose” la conspiración que se cierne en torno a él.

-¿Los cuatro jinetes pondrán fin a su lluvia?: Efectivamente, los cuatro jinetes son los responsables de matar a Isis, la mujer de Black Adam, capaz de controlar el clima de Kandaqh .

-Encuentra al último ‘EL’: Kal-El es el nombre kriptoniano de Superman y todos sus parientes llevan ese ‘El’ como terminación. En la serie que actualmente se edita en España sobre Superman, el protagonista principal anda a la búsqueda de un tercer kriptoniano.

-Amos del tiempo-Sirvientes del tiempo: Tras concluir 52, la serie especial que protagonizan Booster Gold y Rip Hunter (y que llegará a España en otoño) les convierte en amos y sirvientes del tiempo. Guionizada por Geoff Johns, 52 Pickup: Booster Gold (que así se llama) es una gozada, un Regreso al futuro versión DC.

-El tornado está hecho pedazos: Tornado Rojo, efectivamente, está hecho pedazos y acabará por aparecer en Australia tras Crisis Infinita.

-¿Dónde está el heredero de Curry?: La serie de Aquaman que nació tras Crisis Infinita muestra a Arthur Curry, el heredero de Aquaman, en su lucha por convertirse en el nuevo rey de Atlantis. Curiosamente, el destino del antiguo Aquaman no se desvela hasta 52: La III Guerra Mundial.

-Duele respirar: Clara referencia a otra de las tramas de 52, la de la muerte de Question por cáncer de pulmón.

-¿El escarabajo es eterno?: Un nuevo Blue Beetle, el hispano Jaime Reyes, recoge los poderes místicos del escarabajo azul en Crisis Infinita.

-Hombre de Acero: Pese a ser el apelativo de Superman, es también el sobrenombre de John Henry Irons, Acero, que tiene una importancia capital en una de las tramas de 52.

-2000 años a partir de ahora: Una pista falsa o, más bien, una trama del guión de 52 que fue desechada.

-No soy kriptonita: Referencia a la piedra utilizada para revivir falsamente a la mujer del Hombre Elástico. El propio Ralph Dibny revela en una la semana 42 que la no era un resto del planeta Krypton.

(Mañana seguimos)

Claro que para eso hay que tener un guión solvente y un dibujo que cumpla. Parece fácil decirlo, pero no tanto hacerlo. La prueba es que 52: La Tercera Guerra Mundial, miniserie surgida en la semana 50 de la principal, baja y mucho el listón en ambos aspectos. La culpa ha de achacarse a las prisas, sí, pero también a lo extraño de la idea.

Porque 52: La Tercera Guerra Mundial fue pensada cuando los editores de DC se dieron cuenta de que 52 había tomado un camino algo distinto al que ellos pretendían. En la serie principal no se estaba contando casi nada del año que pasaba entre Crisis Infinita y Un año después, de manera que 52 iba a terminar dejando muchas cosas en el aire.

Pero, claro, lo que no has hecho en 50 comics semanales, no pretendas hacerlo en cuatro. Porque las explicaciones que Keith Champagne y John Ostrander nos tratan de vender sobre el Detective Marciano, Aquaman, Batgirl, Jason Todd, Supergirl, Firestorm o los Jóvenes Titanes son tan apresuradas (¿Donna Troy llega a salir en algo más que en la portada?) y están realizadas de manera tan esquemática que, al final, nos quedamos igual que estábamos antes de leer este cómic.

Por si fuera poco, 52: La Tercera Guerra Mundial es un relato aburrido, sin puntos de tensión a los que agarrarse, muy convencional en su aspecto gráfico y que no aporta nada a la serie principal. De hecho, puede no leerse y te seguirás quedando igual. O mejor, porque no habrás malgastado diez euros en un tebeo de esos que ya estás olvidando según los lees.