A principios de 2008 saltó la noticia de que Warner Bros había adquirido los derechos de ‘Bone’, el fabuloso cómic creado por Jeff Smith, para llevarlo al cine. Mira que ha llovido desde entonces, pero apenas hemos conocido novedades relacionadas con este proyecto. Hasta que hoy, por fin, sabemos una: que el director de la cinta será P. J. Hogan.

Hogan es un director de cine australiano criado, principalmente, en el terreno de la comedia romántica. A ese género ha aportado producciones como ‘Amor sin condiciones’ y ‘La boda de mi mejor amigo’. Un curriculum que a priori no pega con el universo de Fone Bone y compañía, aunque hay que decir que el director sí ha tenido sus escarceos con el género fantástico a través de ‘Dark Shadows’ y su reciente adaptación de ‘Peter Pan’.

Sea como sea, aún es pronto para anticipar opiniones sobre este filme, pues ni siquiera se ha confirmado si será una peli con actores reales o de animación. Tras el fabuloso camino abierto por la peli de Tintín, yo me inclinaría por la segunda opción, pero aún tendremos que esperar a ver qué deciden. Por cierto que otra obra de Jeff Smith, ‘Rasl’, también será adaptada al cine, como se confirmó hace unos meses.

Vía| Scifiworld

‘Bone’ ha sido uno de los cómics más exitosos de los últimos años, tanto por la cantidad de lectores que quedaron prendados por las peripecias de sus protagonistas, como por los numerosos premios que ha cosechado (entre otros, diez Eisner y once Harvey, que se dice pronto). En nuestro país comenzó a publicarse hace ya unos cuantos años de la mano de la extinta Dude Comics, para después pasar a manos de Astiberri.

Ahora, la editorial ha decidido sacar una nueva edición de esta inmortal obra de Jeff Smith, que viene a sumarse a las que ya existen en color y en tomos de lujo en blanco y negro. Está edición sigue el modelo de la primera de ellas, con las páginas a color, pero un formato más pequeño. De esta forma, el precio disminuye notablemente de los 17 euros por tomo a los 9 que costará la versión de bolsillo. También serán 9 los volúmenes que recopilarán la obra completa.

Por lo general, los lectores de cómics somos bastante reacios a que se reduzca el formato original de una obra, aunque a veces sea la única manera de poder hacernos con ellas a un precio asequible. Yo, por mi parte, prefiero no pronunciarme hasta no tener entre mis manos el primer tomo de la nueva edición, que verá la luz el próximo 30 de abril. No voy a negar que me despierta ciertos reparos, pero siempre que se pueda apreciar el dibujo del autor y sea cómodo de leer, estaré encantado por esta nueva iniciativa de Astiberri.

Por cierto, Jeff Smith andará por Madrid y Barcelona entre los días 5 y 12 de mayo, así que habrá que estar atentos para ver si nos dedica algún dibujito que otro.

Vía | Entrecómics

‘Bone’ es una obra demasiado especial como para tratarla sin cuidado. El cómic de Jeff Smith consigue una sutil mezcla entre épica fantástica y humor blanco, algo bastante más difícil de hacer que de leer y no parece sencillo reproducirlo en cine. Pese a todo, la película ya está en marcha, supervisada hasta cierto punto por el creador de la serie, que hasta ahora estaba contento.

Eso debería ser suficiente para el resto de nosotros, pero, claro, llega entonces el momento en que los productores de cine comienzan a hablar de lo que quieren hacer con su película... y hay que echarse a temblar. Porque pueden empezar a confundir el culo con las témporas. Esto es lo que cuenta Dan Lin respecto a la película que produce:

“Es una mezcla entre ‘Shrek’ y ‘El Señor de los Anillos’. Muy fantástica pero con mucha comedia entre los personajes de Bone.”

Primero habría que preguntarle a Lin a cual de todas las películas de ‘Shrek’ se refiere, pero aunque hablase de la primera (la mejor, ¿no?), no me parece la referencia más acertada para el humor de ‘Bone’. Luego llega el momento de saber quién está detrás de la animación del film y no sé hasta qué punto nos podemos fiar de Animalogic, los creadores de ‘Happy Feet’, a la que yo no pillé el punto más allá de lo visual. Como tengan posibilidad de meter mano a la historia….

Dan Lin avanza que para el primer trimestre del año (posiblemente en enero) conoceremos el director encargado del film y que su nombre nos dará bastantes pistas de por dónde se quiere llevar la historia. Eso sí, aún no está claro hasta qué parte de la historia de ‘Bone’ se contará en este film:

Ahora mismo estamos discutiendo cuántos libros entrarán en la primera película y, si hacemos las cosas bien, es de esperar que habrá más para seguir contando la historia. ¿Metemos los tres primeros libros (de la saga)? ¿Usamos los cuatro primeros? Ésa es la discusión ahora mismo?

No sé, quizás mi miedo sea sólo por lo mucho que me gusta Bone, ya que Jeff Smith también tendrá poder de decisión en la elección del director y de otros temas artísticos, pero…

Vía | Splah Page
En Zona Fandom | ‘Bone’, de Jeff Smith

¡Albricias muchachos! es un día gozoso para el Valle. Una gran noticia para los amantes de esta simpática raza fantástica. ‘Bone’, de Jeff Smith regresa con nuevas aventuras a partir del año que viene y lo hace de la mano de Scholastic, la editorial responsable del coloreado que recibió ‘Bone’ hace pocos años.

En este regreso Jeff Smith estará acompañado a los guiones por Tom Sniegoski, con el que ya trabajó en ‘Estupidas Estupidas Monstrorratas’. El tomo que abrirá fuego en este regreso será ‘Bone: Tall Tales’ que saldrá en verano de 2010. Ya en otoño de ese año saldrá el primer volumen de la trilogía ‘Bone: Quest for the Spark’ que será escrita completamente por Sniegoski y dibujada por Smith.

Como veis magnífica noticia la de esta nueva etapa de ‘Bone’ habrá que ver si Tom Sniegoski es digno heredero de Smith y le sabe aportar ese salero y gracia que tanto caracteriza a los Bone.

Vía | CBR (Nota de Prensa)
En Zona Fandom | Sigue la San Diego Comic Con con nosotros

Otro de los clásicos del verano es pasarse la tarde a remojo en una de las incontables piscinas que se reparten por nuestro país. Además de hacerle aguadillas al prójimo o de puntuar el aspecto físico de los miembros del sexo opuesto, también se puede aprovechar el tiempo libre y la comodidad del césped para leer unos cuantos libros y tebeos.

Para el momento de la piscina, hemos escogido aquellas historias que nos hacen soñar, fantasear y visitar mundos muy diferentes del nuestro. Las diez lecturas que vienen a continuación son buenos ejemplos de ello, cada cual dentro de su propio género. Así que tanto si todavía nos leeis desde vuestras casas, en espera de las ansiadas vacaciones; como si lo hacéis desde el wi-fi de algún hotel costero de 5 estrellas, esperamos que encontréis aquí un buen acompañante para vuestros ratos de relax.

1. Bone

La obra más importante de Jeff Smith hasta la fecha es una de esas que no se olvidan fácilmente. Con ella, el autor consiguió crear un universo propio lleno de personajes entrañables, situaciones divertidas, peligros y una aparente sencillez que sólo es propia de los más grandes creadores.

Todo comienza cuando los tres primos Bone (Fone, Phoney y Smiley) son expulsados de Boneville. Su peregrinaje los llevará entonces por numerosos rincones del mundo de Jeff Smith, en donde se encontrarán con personajes adorables como Thorn y otros más desagradables, como las mostrorratas. Una oda a la imaginación recuperada con mimo por Astiberri.

2. Los pioneros de la aventura humana

El dibujante François Boucq nos ha dejado grandes obras en compañía de escritores como Charyn o Jodorowski, pero también ha tenido oportunidad de lucirse en solitario. En este volumen publicado hace años por Norma se recopilan varias historias cortas en las que la fantasía y el surrealismo invaden la vida cotidiana de los personajes, como en los relatos de Cortázar.

En esta lectura nos encontraremos con las reflexiones amorosas de un buzo limpiapiscinas, con un carnicero que realiza esculturas con la materia prima de su trabajo e incluso con Leonardo Da Vinci, que debe soportar las impertinencias de su joven protegido. Todo ello regado por el exquisito dibujo del autor.

3. El color de la magia

Con esta novela, Terry Pratchett inauguró su maravillosa saga Mundodisco. Una saga desbordante de fantasía y buen humor que se ha convertido en un referente para todos los amantes del género. La historia arranca con la llegada de Dosflores, el primer turista del Mundodisco, a la ciudad de Ankh-Morpork. Allí se encontrará con el mago Rincewind, que le guiará en su visita por este disparatado mundo.

A partir de aquí, el lector se encontrará con una inagotable sucesión de aventuras, gags y parodias de nuestra vida cotidiana con una narración ágil que lo impulsa a devorar cada libro. Los encontaréis en ediciones Debolsillo; calidad a buen precio, ¿qué mas se puede pedir?

4. Mushi-shi

El prota de esta historia es un experto en Mushi, que en japonés significa “insecto” o “bicho”. Se llama Ginko y lleva una vida errante en la que trata de solventar sucesos extraños y paranormales relacionados con estas criaturas. Así que, por un lado, nos encontramos con un manga absorbente gracias a las aventuras de Ginko y los distintos tipos de Mushi con los que se encuentra.

Por otro lado, este manga destaca por su magnífico dibujo y ambientación, que también fueron muy acertados en su versión anime. Otomo se quedó tan prendado de esta historia que decidió llevarla al cine con actores reales. Y si a este genio del manga le gustó, por algo será. Los 10 tomos que componen la serie han sido publicados por Norma en nuestro país.

5. Bardín el Superrealista

Max se dio a conocer en el mundo del cómic dentro de esa corriente underground que sacudió el mercado español en los 80 con personajes como Peter Punk. Pasado el tiempo, el autor no ha cedido un ápice en lo que a experimentación se refiere, y la prueba es este volumen publicado por La Cúpula.

Bardín es un tipo corriente envuelto en historias que se salen de lo normal. Su misión es deambular por los sueños y el subconsciente de su propio creador para dejarlo al descubierto ante los ojos de sus lectores. Si lo vuestro es indagar en lo más profundo de vuestras cabezas y creéis que el surrealismo no murió con Dalí o Buñuel, bienvenidos a este cómic.

6. Cuaderno de tormentas

A medio camino entre el cómic y el cuento ilustrado, David Rubín plantea esta magnífica y aterradora obra que analiza el proceso creativo y artístico con grandísimas cotas de fantasía. El protagonista, alter-ego del propio Rubín, recibe la visita de un demonio que lo invita a visitar Ciudad Espanto. Allí, le asegura, encontrará la inspiración que anda buscando.

Pero este viaje no será fácil ni mucho menos agradable. Por el camino encontrará lugares como La escalinata del descenso eterno y El café del corazón remendado, en donde verá cosas que cambiarán su vida para siempre. Un cómic indispensable publicado bajo el sello de Planeta.

7. Memorias

Los dos volúmenes publicados por La Cúpula recogen una serie de historias cortas de ese gran genio que es Katsuhiro Otomo. A través de mundos fantásticos y alegóricos, Otomo expone sus pensamientos y opiniones sobre nuestra propia realidad. Además de dar rienda suelta a la imaginación, también se permite explotar su faceta humorística, que queda diluida en sus obras más importantes.

No hay duda de que ‘Akira’ o ‘Pesadillas’ son lecturas más intensas, pero lo que Otomo nos propone con ‘Memorias’ es un viaje cargado de imaginación y personajes a cual más curioso, que sin duda nos ayudará a aislarnos por un rato de la monotonía de la simple realidad.

8. Espacio deshabitado

Realidad e imaginación se funden en esta novela de Jerry Oltion, en la que reflexiona sobre nuestra percepción de las cosas. Todo comienza cuando, al día siguiente del funeral de Neil Armstrong, despega desde Cabo Cañaveral un cohete fantasma que nadie comprende de dónde ha salido. Estos supuestos lanzamientos se repiten mes tras mes, hasta el momento en que su historia deja de tener interés para la gente.

‘Espacio deshabitado’ comenzó siendo una novela corta con la que su autor ganó el premio Nébula, y que posteriormente extendió hasta darle la forma que presenta esta nueva edición. El libro ha sido publicado por Via Magna.

9. Promethea

Sophie Bangs es una estudiante universitaria que prepara un trabajo dedicado a la figura de Promethea, una guerrera mitológica. Esto, que en un principio no parece ser más que un desafío académico, se convierte en una sucesión de aventuras y peligros cuando Sophie se transforma en la propia Promethea.

Como en todas las obras de Alan Moore, en este cómic encontraremos acción, reflexiones profundas y multitud de referencias culturales; todo ello recogido en un marco de experimentación visual que hará las delicias de los lectores. La serie ha sido recopilada en cinco tomos por Norma Editorial.

10. El garaje hermético

Lo que comenzó siendo un episodio aislado en las páginas de la revista ‘Metal Hurlant’, terminó convirtiéndose en una de las obras más importantes de Moebius. En este cómic todo es posible, no hay límites para la imaginación ni para la experimentación gráfica. Y mucho de esto se debe a la espontaneidad y la improvisación que dirigieron la mayor parte del rumbo de la obra.

El personaje de Jerry Cornelius no es más que la punta de un iceberg compuesto de ironía, referencias a otras obras, fantasía y el dibujo propio de un maestro del 9º arte. Si os apetece emprender este viaje, podréis encontrar el cómic bajo el sello de Norma Editorial.

En Zona Fandom | Lecturas recomendadas para este verano

Los amantes de los cómics que estén leyendo este artículo están de enhorabuena. Tanto los que conocen ‘Bone’, una colección de 55 historietas dibujada y guionizada por Jeff Smith, como los que no lo hayan leído aún. En el primer caso, porque así rememoran la gozosa lectura que con toda seguridad les supuso esta novela gráfica; en el segundo, porque están a punto de descubrir un argumento inolvidable, con un dibujo y un color logradísimos y un divertimento garantizado.

‘Bone’ es un cómic que el propio autor empezó a publicar mediante la autoedición, con un éxito inesperado, y que le ha asegurado la friolera de 9 tomos de casi 200 páginas cada uno a lo largo de más de diez años. En España la publica, con una edición muy digna, la editorial Astiberri. La historia aúna la épica de Tolkien con un humor blanco y absurdo, correctamente aplicado, y que resulta extraordinariamente entretenido. Es una insólita novela-río, con personajes entrañables y un espíritu de simpatía permanente.

¿De qué va ‘Bone’? La trama no se anda con rodeos, y pone en situación a tres extraños seres que vagan por el desierto tras haber sido expulsados de Boneville, la ciudad donde habitan los de su especie. Estos tres personajes son: Fone Bone, un pretendido poeta, el más inteligente y audaz, que emergerá como verdadero protagonista; su primo Phoney Bone, maquiavélico, egoísta y escaso de humanidad, aspirante a alcalde de Boneville y el causante del destierro; y su primo Smiley Bone, que como su nombre indica, mantiene una sonrisa que combina la ironía, la actitud despreocupada y el nihilismo.

Tras varios altercados, los Bone escapan de una muerte segura en el desierto, y Fone Bone llega a un bosque sin conocer el paradero de sus dos primos. En el bosque, por fin puede beber agua, y conoce a una joven granjera llamada Thorn. Thorn es sensual, inocente pero espabilada, y Fone Bone se enamora perdidamente de ella a pesar de sus diferencias de edad y especie. La granjera vive con su abuela, y se queda a vivir con ellos provisionalmente ya que teme ser atacado por unas criaturas llamadas monstrorratas, de las que ha sobrevivido gracias a un dragón que aparentemente sólo él puede percibir…

Este argumento pertenece al primer tomo (los cinco primeros números) de ‘Bone’. Hay que decir que empieza mucho mejor de lo que acaba. Particularmente, prefiero ese ritmo calmado que se propone al principio, con mucho humor, viñetas muy expresivas y personajes bien definidos. La trama, desgraciadamente, evoluciona a una épica demasiado ambiciosa, aparatosa y donde ocurren muchísimas cosas, y en la mayoría de las ocasiones al lector le es imposible saber qué es lo que sucede y por qué. De todas formas, seguramente es por vicio criticar la evolución argumental, porque en conjunto es una novela gráfica inolvidable. En concreto, los dos primeros tomos, insuperables, maravillosos. Para aplaudir ahora mismo.

El dibujo, como ya he dicho, es impecable. Sólo Thorn parece sufrir ciertas irregularidades en el aspecto gráfico, y como es un personaje adolescente, a veces parece una mujer y otras una niña. Por lo demás, todo perfecto. Hay viñetas espectaculares, y diálogos estupendos. La atmósfera de ‘Bone’ es sencillamente delirante. Los humanos conviven con dragones, con gatos gigantes, langostas, animales del bosque, las mencionadas monstrorratas y aún así uno se encandila con la maravilla que se le está presentando ante sus ojos: hay tantos chistes (buenos), tantas situaciones tan disparatadas como ingeniosas, que la lógica se rinde ante la guasa. El libro preferido de Bone es ‘Moby Dick’, el clásico de Herman Melville, y en algunas circunstancias, ha de usarlo como arma para dormir a sus enemigos, lo que no deja de ser significativo. Phoney Bone, un personaje que no es calificado de villano por poco, llega a “domesticar” a los aldeanos del pueblo de Thorn y la abuela mediante el miedo y la paranoia.

En fin, que ‘Bone’ es un cómic incombustible, fundamental, una obra maestra con la que uno se pregunta si su infancia habría sido más feliz (o al menos más divertida), si estos personajes hubieran formado parte de ella junto a Mortadelo y Filemón, Tintín, Superlópez y todos aquellos tebeos que copaban con orgullo las estanterías.

Descarga del primer número | Astiberri