Aunque la primera película del Studio Ghibli fue Kaze no Tani no Nausicaä (Nausicaä del Valle del Viento, 1984), hemos decidido remontarnos en el arranque de nuestro especial hasta el primer trabajo de Hayao Miyazaki para el cine. Hablo por supuesto de la celebrada Rupan Sansei: Kariosutoro no Shiro (Lupin III: El castillo de Cagliostro, 1979), la segunda de las cinco películas basadas en los personajes del popular manga de Monkey Punch y su correspondiente adaptación al anime del que precisamente Miyazaki co-dirigió un buen número de episodios en compañía de su colega Isao Takahata.

Lupin III es el nieto del famoso ladrón de guante blanco Arsene Lupin (un personaje creado por el novelista francés Maurice Leblanc) y haciendo honor a su estirpe, es el granuja más buscado del mundo junto a sus amigos y compañeros de aventuras, el pistolero Daisuke Jigen y el maestro de la espada Goemon Ishikawa XIII. Junto a ellos encontramos también a Fujiko Mine, una bella y misteriosa mujer a la que no conviene dar la espalda y que juega tantas veces en el papel de aliada como en el de rival; y, como no, al inspector de la Interpol Koichi Zenigata, condenado a pisarle los talones a Lupin mientras trata de capturarlo (infructuosamente).

En El Castillo de Cagliostro, Lupin y Jigen huyen tras robar en el casino de Mónaco tan solo para descubrir que el dinero del botín es falso. Los billetes son una falsificación prácticamente perfecta, indetectable a ojos profanos; una leyenda por la que casi logró ser asesinado nuestro protagonista al principio de su carrera delictiva. Lupin decide que ha llegado el momento de volver a intentarlo de nuevo y se embarca en una búsqueda que siguiendo el rastro del dinero le lleva hasta el ducado de Cagliostro. Nada más llegar se topa con una joven vestida de novia perseguida por unos matones. ¿Quién es? ¿Por qué la persiguen? No seré yo quien os desbarate el argumento de una de mis películas preferidas.

Hayao Miyazaki ya apuntaba maneras en este su primer film en el que encontramos muchas de las claves que han terminado consagrando al director. Cagliosotro es divertida, fresca, rebosante de acción y aventura, y la calidad de su animación logra dar vértigo en según que escenas. Es Lupin sí, pero también es Miyazaki al cien por cien. Recomendable para todas las edades con un único requisito: querer pasarlo bien.

Algunas curiosidades

• En el mundo real, Cagliostro fue un timador del siglo 18 que falsificaba dinero y se hacía pasar por conde.
• El argumento de la película se inspira levemente en una de las novelas de Maurice Leblanc, concretamente en La comtesse de Cagliostro (La condesa de Cagliosotro, 1924) donde aparece una misteriosa mujer que resulta ser la nieta del auténtico Cagliostro y en el que Clarisse termina casándose con Lupin.
• La idea del “tesoro bajo el agua” también procede de otro de los relatos de Leblanc: La Demoiselle aux Yeux Verts (La dama de los ojos verdes).
• Cagliostro fue votada por los lectores de la revista japonesa Animage como “el mejor anime de la historia” hasta que Nausicaä le arrebató el título. Lo mismo sucedió con su heroina, Clarisse, que también se mantuvo como la preferida hasta el arrollador éxito del primer film de Ghibli.
• Lupin utiliza en la película un Fiat 500, el coche que tenía el animador jefe del anime Yasuo Ohtsuka (Miyazaki escribió un ensayo acerca de Ohtsuka y su coche para la autobiografía de este, Sakuga Asemamire). El coche de Clarisse es un Citroen 2CV, el primer coche de Miyazaki y sobre el que el director llegó a publicar un manga de 7 páginas en 1989 para la revista de coches NAVI.
• Existen dos videojuegos basados en la película aunque tal vez deberíamos decir uno y medio. El primero es un Laserdisc interactivo llamado Cliff Hanger que utiliza escenas de Cagliostro y otra película de Lupin, Rupan Sansei: Rupan tai Fukusei Ningen (El misterio de Mamo). El segundo por su parte se lanzó en 1997 para la PlayStation original y aunque consiste en resolver puzzles, su principal propósito no es otro que el de servir como una enciclopedia interactiva de la película.

• Desde hace años circula el rumor de que Spielberg quedó fascinado por la película y llegó a declarar que la escena inicial era la mejor persecución automovilística de la historia del cine. Se desconoce si es cierto o no pero independientemente de lo que opine el rey Midas de Hollywood, El Castillo de Cagliostro es una gran película cargada de esa magia tan especial que tienen todas las cosas tocadas por el genio de Miyazaki.

En Zona Fandom | Especial Studio Ghibli

1. El Castillo en el Cielo (Tenku no Shiro Laputa, 1986). La aventura de Pazu, un chico que trabaja en una ciudad minera, y Shita, una niña que posee una gema legendaria por la que todo el mundo parece perseguirla al contener el secreto que conduce hasta la isla flotante de Laputa (o Lapuntu en la edición española, sin comentarios).

2. Nausicaä del Valle del Viento (Kaze no Tani no Nausicaa, 1984). La joven princesa Nausicaa se verá envuelta en un conflicto bélico que podría acarrear peligrosas consecuencias en un futuro apocalíptico en el que, ya de por si, la Tierra ha desarrollado un nuevo ecosistema compuesto por un bosque de hongos letal para el hombre. Basada en el manga del propio Hayao Miyazaki, fue la película que marcó el nacimiento del estudio Ghibli.

3. Detective Conan (Todas las películas en general). Shinichi Kudo es un joven y brillante detective de 17 años que es envenenado por dos misteriosos hombres de negro al presenciar una sospechosa transacción entre ellos. Sin embargo, la droga experimental que debería haberlo matado termina haciéndole rejuvenecer hasta una edad aproximada de 7 años. A partir de ahí, Shinichi asume la identidad de Conan Edogawa (en honor de Arthur Conan Doyle y Rampo Edogawa) con la intención de pasar desapercibido mientras trata de encontrar un antídoto que lo devuelva a la normalidad.

4. Mi Vecino Totoro (Tonari no Totoro, 1988). Un profesor se muda junto a sus dos hijas a una casa de campo mientras su mujer se recupera de tuberculosis en un hospital cercano. Una de las historias más entrañables de Ghibli y el nacimiento del icono del estudio: Totoro, el espíritu del bosque.

5. El Viaje de Chihiro (Sen to Chihiro no kamikakushi, 2001). Ganadora en 2002 del Oscar a la mejor película de animación y el Oso de Oro del Festival Internacional de Cine de Berlín, Chihiro es una auténtica obra maestra que nos transporta a un mundo donde dioses de las más variopintas formas acuden a una casa de baños regentada por la diabólica bruja Yubaba y en la que nuestra protagonista tendrá que trabajar para sobrevivir. Fundamental, imprescindible, maravillosa.

6. Doraemon (Todas las películas en general). El gato cósmico, un robot que viene del futuro para ayudar con los inventos que saca de su bolsillo mágico a Nobita, un despistado chico responsable de la desdicha de sus descendientes en el siglo XXII. Probablemente, el manganime más exitoso de la historia (aunque a mi personalmente no me diga nada).

7. Nicky, la Aprendiz de Bruja (Majo no Takkyubin, 1989). Una más de Ghibli; las peripecias de Kiki (rebautizada en España como Nicky por el mismo mojigato degenerado de Laputa), una pequeña aprendiz de bruja y su camino hacia la madurez.

8. La Chica que Viaja a Través del Tiempo (Toki wo Kakeru Shoujo, 2006). Para mi, con diferencia, la mejor película que tuve el placer de ver el pasado año. Makoto tan solo desea pasarlo bien junto a sus amigos Chiaki y Kosuke a antes de que sus caminos puedan tomar rumbos distintos al terminar el instituto. Un día, Makoto sufre un accidente y adquiere un don de lo más peculiar: es capaz de retroceder el tiempo. Una historia divertida y tierna cargada de añoranza.

9. El Castillo de Cagliostro (Lupin Sansei – Cagliostro no Shiro, 1979). Dirigida por Hayao Miyazaki antes de la formación del ahora internacionalmente reconocido estudio Ghibli, El Castillo de Cagliostro es el segundo y más aclamado de los largometrajes del famoso ladrón de guante blanco Lupín III. Un clásico entre los clásicos con una de las mejores escenas de persecución de coches del anime (y no lo digo yo, lo dijo Steven Spielberg).

10. Evangelion 1.0 – You Are (Not) Alone (2007). El duodécimo remake de Evangelion, para muchos (entre los que me incluyo), la mejor serie de mechas de la historia gracias a la profundidad de sus personajes, su revolucionario concepto de los robots y un argumento repleto de misterios. Esta es la primera de las cuatro nuevas películas que forman Rebuild of Evangelion y la única que ha sido estrenada hasta la fecha (la próxima está al caer).

¿Y vosotros? ¿Cuáles son vuestras películas de anime preferidas?

Vía | Mision Tokyo