Una de las principales cuestiones que surgen al escribir cualquier serial es qué hacer cuando ya se ha contado casi todo lo que se pensó cuando se ideó la serie. ‘Fábulas: Las edades oscuras‘ es la primera pista de cómo superará Bill Willingham este difícil trance.

Existen varias posibilidades: los hay que dan por cerrada su serie y pasan a otra cosa (el tomo de ‘La Gran Guerra’ podría haber sido un buen final para ‘Fábulas’). Otros deciden “saltar el tiburón”, término televisivo estadounidense que hace referencia al momento en que las series caen en el ridículo por forzar demasiado su continuidad en antena y tener que inventarse nuevas historias. Y, finalmente, los hay que se hacen más fuertes y emprenden un camino nuevo.

Al parecer, por lo leído en el primer tomo después de la guerra, Fábulas opta por lo último: Willingham hace una sutil tabula rasa de una serie que ya nunca volverá a ser la misma y nos cuenta un epílogo que, en realidad, es un nuevo comienzo.

Hay quien acusa a Willingham de ser demasiado timorato, de no dar una separación mucho más radical a ambas partes de la obra, de continuismo. Yo, al contrario, no puedo dejar de sorprenderme ante lo muy cuidado de cada nueva piedra que se pone a la historia de Fábulas. Todo pasa en segundo plano, como sin apenas importancia, pero se van abriendo bifurcaciones argumentales que darán mucho de qué hablar. O podrían hacerlo, pero al menos el futuro es como para ser optimista.

Por si fuera poco, Willingham llena este epílogo a ‘La Gran Guerra’ todo lo que algunos echamos de menos en el anterior tomo: si el conflicto entre la fábulas y el Adversario fue mucho más sencillo de ganar de lo esperado, la postguerra se cobra un precio mucho más alto que el de cualquier batalla.

Willingham, acompañado por un genial Buckingham (¿le hacemos ya un monumento o qué?), añade a su obra la tragedia y la brutalidad, por un lado como consecuencia de las batallas pasadas y, por otro, mediante a un nuevo “adversario” poderoso y cruel, bastante más de lo que Gepetto (ese tirano de buenas intenciones enloquecido por el poder) pudiera ser.

Por desgracia, esa limpieza metafórica de la serie se ve acompañada por una gran pérdida. ‘Las edades oscuras’ es el último tomo en el que veremos las maravillosas portadas de James Jean. En el número 81 nos dice adiós después de acumular tantas y tantas genialidades. Se le echará de menos.

En fin, que ‘Las edades oscuras’ vuelve a ser otro cómic recomendadísimo para cualquier lector y ‘Fábulas’ sigue sin bajar el listón más allá de pequeños momentos de respiro. Si aún no sabéis qué regalaros, conseguíos todos los tomos anteriores y disfrutad durante esta Navidad.

En Zona Fandom | Fábulas: El Buen Príncipe, otro imprescindible más de Willingham

Desde hace tiempo, Fábulas no sólo es la mejor serie de cómic USA que pueda seguirse, sino también una de los pocas que el lector sabe mientras la lee que está haciendo historia, que va a ser recordad por mucho tiempo. Como demuestra el nuevo tomo publicado por Planeta, titulado El buen Príncipe, es tal el talento desplegado por Bill Willingham y sus acompañantes en cada una de las páginas que se puede hablar de una obra maestra sin miedo a exagerar.

Fábulas ha sabido crecer desde su espléndido inicio para llegar al número 60 con todo aún por contar. Willigham y Buckingham se han propuesto manejar los géneros literarios a su antojo y en este la Épica, con mayúsculas, se hace dueño y señor del relato. La historia de Papamoscas, de su tragedia personal, su sacrificio y su aventura, es ya digna de entrar en el imaginario popular. No sólo es que el personaje venga de un cuento, sino que, a partir de ahora, ésta debería ser su versión canónica, la que contar a nuestros hijos cuando se vayan a la cama.

Willingham mezcla las historias del ciclo artúrico con la de su propio mundo de fantasía y nos habla de la posibilidad de redención, de cómo se pueden superar las tragedias sin necesidad de acudir a la venganza, de cómo el destino se puede manejar al antojo. El buen príncipe, Ambrose, se enfrenta durante nueve números a su particular odisea. Para quienes hemos seguido Fábulas desde el comienzo, o para quienes nos hemos incorporado a mitad de trayecto pero hemos devorado los ocho tomos anteriores, parece increíble ver cómo un personaje que parecía el típico secundario de humor ha sido capaz de adquirir la dimensión trágica que Papamoscas tiene aquí.

El talento de Willingham no parece tener fin, igual que su capacidad para ampliar más y más el trasfondo de su relato, para meter al lector en un mundo que sólo puede ser suyo. Fábulas es un clásico de la fantasía, un universo de los que sólo aparecen muy de vez en cuando y cuya huella perdura. En el arco de El Buen Príncipe, Willingham introduce importantes modificaciones a ese mundo de las Tierras Natales y Villa Fábula, cambios que quizás sean decisivos en el futuro de la serie.

Es curioso que haya quien achaque a este tramo de Fábulas una actitud demasiado contemplativa, como si nada estuviese ocurriendo. Yo tengo la sensación contraria, como esas jugadas de ajedrez cuyos movimientos parecen banales pero acaban siendo los decisivos a largo plazo. Que el ritmo sea pausado no implica que aquí haya decompressive storytelling: en segundo plano el huracán sigue desatado, la guerra entre Villa Fábula y el Imperio está a punto de explotar.

Haceos un favor: si aún no habéis probado Fábulas, pedid ese regalo a los Reyes. Estaréis disfrutando de las mejores horas de diversión que la industria del cómic puede daros. Recomendado es decir poco.

En Zona Fandom | Fábulas

Fábulas será adaptada a la televisión después de que la cadena ABC haya confirmado un acuerdo con DC para crear un piloto basado en la obra de Bill Willingham. La cadena llevaba ya un tiempo estudiando qué series de cómics podían ser trasladadas a la televisión y cuáles encajarían dentro de su parrilla. Ahora, ABC prepara ya el piloto de la serie.

Stu Zicherman y Ravne Metzer, guionistas de Six Degrees, serán los encargados de escribir el guión de ese episodio, que tendrá una hora de duración y que si convence a los directivos de la cadena dará el pistoletazo de salida a la nueva serie. En principio, Zicherman y Metzer han asegurado que van a respetar a los dos principales protagonistas de Fábulas (Blancanieves y el Lobo Feroz), pero aún no han dicho nada sobre qué otros personajes van a aparecer en la serie.

Queremos poner en marcha una estructura de la serie que permita que cualquier personaje de cuento salga en cualquier episodio

Eso cuenta Zicherman, que sí ha anunciado que el piloto seguirá el primer arco argumental de la serie escrita por Bill Willingham. Éste, en principio, no tendrá ningún poder decisorio sobre los guiones u otros aspectos de la adaptación.

Vía | Reuters
En ¡Vaya Tele! | Fábulas, otro cómic de DC que da el salto a la televisión
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Ya sé que a muchos os asustan los movimientos editoriales de este tipo y tenéis razón, pero DC publicará, entre abril y junio, un crossover de Fábulas que se desarrollará en la serie original, en Jack y en un nuevo título de sólo tres números que servirá de eje central del acontecimiento.

El propio Bill Willingham, máximo responsable de la serie, lo ha anunciado en Clockwork Storybook, el foro dedicado a Fábulas. Así anuncia el guionista los cambios:

James Jean hará su última portada en el número 81 (...) El 82 será un número único, que culminará una historia del arco Dark Ages (el actual) (...) Entonces, con el número 83, el primero del crossover entre Fábulas, Jack y The Literals, llegará el nuevo portadista a la serie.

De manera que de abril a junio se publicarán en EEUU nuevo números, tres por mes, de esa primera historia cruzada de Fábulas. Si fuera cualquier otra colección me asustaría, pero estamos hablando de Willingham y “su” serie, así que no ha miedo.

Vía | Clockwork Storybook
En Zona Fandom | Fábulas

Fábulas, que encabezó mi top de obras de Vertigo que hay que leer, es un cómic tan especial que cada pieza encaja a la perfección en el cometido final. Es una de esas obras totales en las que no sólo importan las historias de Bill Willingham, sino que el apartado gráfico siempre ha estado a la altura. Si bien los dibujantes han sido varios, ha habido un nombre que siempre ha estado con Willigham, desde el principio: James Jean, el encargado de las espectaculares portadas… hasta ahora.

Porque desde el próximo número 81, Fábulas tendrá que buscar a alguien que le sustituya haciendo las ilustraciones de las cubiertas. Para los que no sigan la serie, esto es como si Dave McKean hubiese abandonado Sandman a la mitad. Si la serie de Neil Gaiman no se entiende del todo sin el tono lúgubre de sus portadas, la de Willingham también pierde uno de sus pilares.

La razones para abandonar la serie que le ha hecho famoso en el mundo de los cómics las expone el propio Jean en su blog: quiere dedicarse exclusivamente a proyectos personales. Esos “proyectos personales” son en realidad sus obras pictóricas, porque Jean, antes que ilustrador, siempre se ha considerado pintor, y ahora ha decidido dedicarse al cien por cien a sus cuadros.

Una pena para los seguidores de Fábulas: Jean cierra así siete años de vinculación con la serie y, prácticamente, abandona el mundo de los cómics hasta nuevo aviso.

Vía | Process Recess (blog oficial de Jean)

Comenzamos ayer el repaso a 10 series Vertigo que cualquier aficionado a los cómics debería leer. Como siempre me pasa en estos tops, siempre me sale un cómic más de los que el título diez. Son diez posiciones, por tanto, pero once series, algunas de ellas aún en funcionamiento (por ejemplo, la que lidera el top) y otras que terminaron hace tiempo, pero cuya calidad sigue manteniéndolas vivas.

Por supuesto, se aceptan los cachetes, las listas de olvidos imperdonables o las palmadas en la espalda en los comentarios.

5. Hellblazer / Shade

Dos de los personajes más carismáticos que ha dado el sello. Por un lado John Constantine: el mago inglés más famoso que haya dado la historia de los tebeos y también uno de los personajes cínicos mejor caracterizados que yo haya leído.

Como un Bogart de los tiempos modernos, pero enganchado al alcohol y a la nicotina, Constantine tiene que lidiar con aventuras de todo tipo en las que está muy claro quién hace el bien, pero no la manera en que lo consigue. El mérito es que la serie, después de años y años, aún siga siendo capaz de generar historias que enganchen al lector. Si no lo has leído nunca, cualquier tomo que pilles en tu librería estará bien para empezar.

Y por el otro, Shade, el hombre cambiante, quizás la mejor historia que haya escrito Peter Milligan. El inglés cogió un personaje creado por Steve Ditko en 1977 y lo rediseñó, haciendo de su vida un universo casi surrealista donde los Estados Unidos quedaban retratados de manera febril, a veces difícil para el lector, como el Aullido de Allen Ginsberg. Además, no dudaba en tratar temas controvertidos: debutó en la serie hablando de la pena de muerte. Si hay un calificativo que la defina a la perfección es “de culto”.

4. Los invisibles

No sé si el mejor cómic de Grant Morrison, pero sí el que edfine su esencia como escritor, Los invisibles tiene tantas capas como una cebolla y, como con ella, cuando las quitas todas descubres que llegar hasta el fondo que no ha servido para nada y que tienes que volver a empezar.

Supuestamente, la historia de Los invisibles nació como una reacción contra la sociedad establecida, contra el mundo real, pero Morrison pronto dejó entrever que los postulados anarquistas de sus personajes principales tampoco eran la solución que decían ser.

Más madura a medida que el guionista cogía experiencia, pero siempre brillante, Los invisibles posiblemente tengan algunas de las páginas más llamativas de toda la colección Vertigo, como las alucinaciones pop de John Lennon o toda la historia argumental de Arcadia, con el Marqués de Sade y la Revolución Francesa entrando y saliendo del argumento principal hasta que el lector queda atrapado, aunque no entiende cómo ni por que.

Toda una montaña rusa, en lo visual y en lo intelectual.

3. Animal Man, de Grant Morrison

Si no fuera por lo corta que es, la etapa de Morrison en Animal Man estaría en el número uno del top. Al contrario que en Los Invisibles, aquí al calvo de oro se le entiende todo lo que escribe, pero ningún otro colega guionista se atrevió a tanto en un cómic que, supuestamente, iba de un superhéroe con empatía animal.

Si bien empieza con trasfondo ecologista, Animal Man se convierte pronto en un estudio de los cómics, de los personajes y de sus creadores ilustrado con viñetas. En vez de hacer un sesudo análisis en forma de ensayo, Morrison nos muestra a personajes que dialogan con sus creadores, o que se dan cuenta de que están siendo dibujados, o que no entienden nada. El número de ‘El evangelio del coyote’ es un tebeo imprescindible y muy, pero que muy grande.

2. Sandman

Sí, claro, por importancia y peso en el sello, Sandman debería ocupar la primera posición. Y seguramente lo hace, porque cualquiera piensa en la serie de Neil Gaiman cuando tiene que definir un sello como Vertigo. No hay más excusas para que no esté en lo alto del top, excepto la que os diré cuando toque hablar de ese número uno.

Pero, ¿por qué Sandman es tan importante? Porque un autor en estado de gracia, Gaiman, supo conjugar todas sus referencias para crear una historia mitológica que vive por ella sola. Gaiman creó una familia disfuncional basándose en conceptos que todos los seres humanos compartimos, como la muerte, el sueño, el destino o el deseo. La historia de Los Eternos es una epopeya clásica, repleta de fantasía, drama histórico y leyendas. Como dice uno de los prologuistas de la serie: “si esto no es literatura, nada lo es”.

1. Fábulas

¿Por qué Fábulas, una serie inacabada, es número uno en el top? Porque me gusta mirar al futuro y creo que lo que está haciendo Bill Willingham en esta serie tendrá, dentro de diez años, tanta importancia como el Sandman de Neil Gaiman. Su mirada a los cuentos clásicos y a personajes como Caperucita Roja, Blancanieves o el Lobo Feroz es moderna a la vez que respetuosa, divertida a la vez que profunda. Willingham tiene en sus manos un diamante en bruto y cada vez lo pule con mayor destreza.

Ahora estáis a tiempo de engancharos a una obra maestra de los tebeos, porque Planeta acaba de reeditar el primer tomo de la serie, ‘Leyendas en exilio’. Mucha, pero que mucha calidad y mucha pero que mucha diversión. También unas cuantas lecturas obligadas para captarla por completo y siendo aparentemente una de las series más sencillas de Vertigo.

En Zona Fandom | 10 series Vertigo que hay que leer (I)