Al ojear el manga de Kurosagi para ver si me lo compraba me dio la impresión de que los personajes estaban mal dibujados, sobre todo la perspectiva de las caras, asemejándose más al trabajo de un amateur que de un autor profesional, Housui Yamazaki. Pese a este fallo, que conforme avanza la historia se va solventando, me decidí a llevármelo a casa después de leer el primer capítulo y ver que la trama tenía ese toque de gore, comedia y moralidad que tanto me gusta.

La serie cuenta como 5 universitarios con poderes y habilidades un tanto peculiares se unen para formar una empresa también la mar de particular. Kuro Karatsu es un Itako, conocido en el mundo occidental como un médium, que puede hablar con los muertos si estos tienen algo que decir. Está en su último año de Universidad y anda buscando trabajo, pero las ofertas que encuentra son de lo más variopintas sobre todo al haber estudiado en una universidad budista donde la nota de corte es muy baja.

Durante su intento de encontrar algo decente conoce a Ao Sasaki, responsable de un equipo de voluntarios para entonar sutras a muertos. Al no hallar nada mejor acepta la oferta de Sasaki y empieza a trabajar junto a los otros chicos singulares que forman el grupo.

En él se encuentran gente tan diversa como Makoto Numata, un chico con el don de la rabdomancia y que gracias a su péndulo puede hallar cadáveres. Keiko Makino se encarga de maquillar y embalsamar a los muertos, y es la que da el toque kawaii al grupo debido a su pequeña estatura y a su forma de vestirse de lolita gótica. Y por último, el más raro del grupo, Yuji Yata, un canalizador que se encuentra en contacto con un alíen el cual le habla a través de un muñeco de trapo, Kereeres, que lleva en su mano. Parece que está chalado o que tiene desdoblamiento de personalidad ya que cuando habla el muñeco se comporta de manera borde y sin pelos en la lengua, justo al contrario de como es normalmente. Sin embargo a veces ve cosas que hacen que parezca que no esté tan chalado después de todo.

Tras resolver el primer caso, ganan por casualidad la lotería creando con ello el servicio de entrega de cadáveres Kurosagi. Con Sasaki como cabecilla, ya que se conoce bastante el mundillo al tener muchos contactos, se dedicarán a encontrar muertos desdichados y hacer sus últimas voluntades como enterrarlos debidamente para que puedan descansar en paz a cambio de una remuneración, aunque muchas veces se llevan más bien poco o nada de ello.

Como curiosidad sale un pájaro en las primeras hojas del manga y en el logotipo de la empresa. Se trata de una grulla negra que es lo que significa Kurosagi y es el símbolo de la muerte para los japoneses, lo contrario que la cigüeña que es el símbolo de nacimiento.

Con Kurosagi nos encontramos con una serie en la que el guionista Eiji Otsuka (MPD Psycho, Detective Ritual) intenta sobre todo jugar con la ética de las personas y que no deja indiferente a nadie. Resulta un poco repetitivo el tema de las historias ya que normalmente trata de encontrar un cadáver para ganar dinero y luego descubrir lo que realmente le pasó para que su alma pueda ir al mundo de los muertos tranquila, pero esto cambia a partir del tomo sexto donde empezamos a unir las piezas que se han ido soltando a lo largo del resto de tomos. En general es un manga con grandes toques gores y de humor negro que me recuerdan a veces a la serie a 2 metros bajo tierra (comedia dramática de una familia que se encarga de una funeraria) o al manga Judge (un juez del inframundo que castiga los asesinatos injustos) de Fujihiko Hosono.

A estas alturas seguro que ya os habéis dado cuenta de mi enfermiza fijación por las películas de género con nazis de fondo (y de serie B a ser posible) así que no os extrañará la ilusión que me hace descubrir la existencia de Dod Sno (Dead Snow), un largometraje noruego sobre zombis nazis que se levantan de sus tumbas para sembrar el terror en una de las partes más remotas de la cuna del black metal.

Dod Sno está dirigida por Tommy Wirkola, autor de esa parodia de Kill Bill realizada con cuatro duros y que lleva por título Kill Buljo, y su estreno está previsto para el próximo año.

De momento podemos echarle el guante a los primeros posters (que encontraréis a continuación) y a algunas imágenes del rodaje, más que suficiente para que la añada a mi watchlist junto con Iron Sky y Worst Case Scenario.

Vía | Quiet Earth
Sitio oficial | Dod Sno

Los retoclones con imitaciones casi perfectas de juegos de rol clásicos de los 80 y 90 (¡los éxitos que quieres escuchar!), pero publicados bajo la licencia OGL, y además en este caso gratuitamente. De esta forma, cualquier persona o editorial puede producir material para juegos que han dejado de publicarse (como Advanced Dungeons&Dragons) sin infringir temas de copyright. En la web de Goblinoid puedes descargarte los PDFs de los juegos, o encargar las versiones impresas en varios formatos a partir de 15 euros. En total, Goblinoid ha producido cuatro juegos:

• OSRIC: Emula las reglas de juego de los juegos de fantasía de los 80, “de su primera edición avanzada”, entiendo que AD&D.
• GORE: Emula los sistemas basados en tiradas percentiles desde los 80 hasta hoy. En la portada aparece una imagen de Cthulhu que puede servir de pista, pero los seguidores de MERP o Rolemaster estaremos también a gusto.
• Labyrinth Lord: es un regreso al espíritu original, puesto que simula los juegos clásicos de finales de los 70, básicamente el D&D original.
• Mutant Future: Está basado en el sistema de Labyrinth Lord, pero adaptado al estilo de los juegos de ciencia ficción ambientados en un mundo de post-apocalipsis nuclear. A muchos les vendrá a la cabeza Gamma World.

Una buena oportunidad para desempolvar viejos módulos de aventuras, y darle lustre a los dados de diez.

Via | Frikiverso, donde descubrí Labyrinth Lord
Sitio oficial | Goblinoid Games

Tras ser arrollados por un tren, Kei y Kato aparecen en un misterioso apartamento. No saben muy bien que ha ocurrido. Hace un segundo estaban corriendo por salvar sus vidas en las vías del metro y ahora están en un apartamento sin muebles en el que hay otras personas y una misterios esfera negra. Nadie en la sala sabe porque está ahí. Sólo hay algo que comparten todos, lo último que recuerdan es estar sufriendo una inesperada muerte. Pero ahí no acaba la cosa. Ya que al poco rato, la misteriosa esfera negra se abrirá, revelando en su interior un verdadero arsenal de extrañas armas, y les mostrará un mensaje aún más extraño: “La avéiz palmado tioz. Yo dezido como uzar bueztraz nuevaz vidaz”. Nótese que el estilo gañán es original del manga, no mío.

A partir de ese instante, la esfera les da a todos los ocupantes del apartamento el encargo de destruir o capturar a una extraña criatura. Para tal tarea, todos son teletransportados a la zona de la ciudad donde se encuentra dicha criatura, la cual, misteriosamente nunca ha sido vista por la gente.

Hasta aquí es lo os puedo contar de la trama de Gantz. Aunque, la verdad, no hay mucho más. Gantz, juega un poco con el rollo Perdidos, es decir, el lector no sabe lo que está pasando ni porque, pero no puede apartar lo ojos, por el ansia de saber toda la verdad que se esconde tras los misteriosos hechos que se suceden y que van proporcionando información con cuentagotas. Es una relación de amor-odio entre el autor y el lector.

Gantz cuenta con una dinámica que cubre casi toda una parte del espectro posible. Historias de amor, amistad, superación personal, la lucha contra los demonios internos, acción a raudales, sexo explícito (si alguien considerara hentai a Gantz, no iría mal encaminado) y gore (mucho, pero que mucho gore) son algunos de los elementos que Oku nos muestra sin ningún tipo de tapujo. Todo ello aderezado con un dibujo realista, de los mejores que se pueden encontrar hoy en día, mezclado con técnicas de infografía. Las cuales se utilizan a la hora de definir los fondos y otros elementos, como por ejemplo las armas utilizadas por los personajes.

Otro aspecto de Gantz que no quiero dejar pasar, es lo crítico que se muestra el autor con la sociedad japonesa. Por resumir su visión (que es la que nos muestra en este manga), decir que la sociedad japonesa es una conjunto de gente que comparte la misma visión de la vida de Kei Kurono. Absolutamente individualista al que sólo la barbarie puede hacerla reaccionar y enfrentarse a sus problemas o, como ocurre an la mayoría de los casos, huir con el rabo entre las piernas. Aún así, Oku usa a algunos personajes secundarios, a los que es muy fácil cogerles un tremendo cariño, para mostrar el hecho de que todo el mundo puede resarcirse.

En resumidas cuentas, Gantz es uno de los mejores mangas que se están publicando en España, de la mano de Glénat, desde hace un tiempo atrás hasta ahora, ya que la serie actualmente va por el tomo 22 y sigue abierta. Si no la conocéis, y no os da pereza adquirir un manga que esté bastante avanzado (creedme, merece la pena), Gantz es una opción muy a tener en cuenta. Eso sí, abstenerse los puritanos y aquellos que tengan un estómago sensible. Este manga es muy duro y no se anda con chiquitas.

En Zona Fandom | Gantz, violencia con sentido (I)

Gantz es obra de Hiroya Oku, el cual no tiene una abundante trayectoría detrás. Aparte de este manga en cuestión, sólo ha publicado dos obras más, la desconocida Zero One y la subidita de tono Hen, que puede sonar a algunos.

Metiéndonos en la historia, Gantz comienza con el encuentro fortuito en una estación de metro de dos estudiantes de instituto, Kei Kurono y Masaru Kato, los cuales fueron muy buenos amigos en su infancia pero el tiempo los distanció.

Ya desde este primer encuentro se marca perfectamente la personalidad de cada uno. Kei es un chaval apático, que sólo se preocupa de si mismo e ignora los problemas de los demás. Kato, por el contrario, es un pobre muchacho de corazón noble que debe luchar siempre contra sus propios miedos en pos de hacer lo correcto.

¿Por qué digo que estas personalidades quedan muy definidas en este azaroso encuentro? Bueno, sigamos con la historia para averiguarlo. Kei reconoce a Kato en el andén del metro, pero evidentemente lo ignora, no quiere gastar energías en entablar una conversación con él. Pero algo ocurre. Un mendigo borracho cae a las vías del metro y no se levanta, condenándose a ser arrollado por el tren que está a punto de llegar a la estación. Nadie le ayuda. Es un mendigo, ¿quién le echará de menos?, piensan todos los presentes. Pero Kato, tras meditar largo y tendido consigo mismo, decide bajar a ayudar al pobre hombre.

Pero el problema aumenta de tamaño, ya que Kato no tiene fuerza suficiente para ayudar al pobre mendigo. Es entonces cuando reconoce a Kei en el andén y le suplica ayuda. Este, al verse apuñalado por todas las miradas de los presentes, se ve forzado de mala gana a bajar a ayudar a salvar la vida de un hombre cuya vida le importa un carajo. Pero mejor eso que ser la comidilla por reconocer públicamente que no desea prestar su ayuda.

Entre los dos amigos consiguen alzar hasta al andén al pobre borracho, pero el mal ya está hecho. El tren anuncia con un sonoro bocinazo su entrada en el andén, atropellando a los pobres Kei y Kato, los cuales quedan descuartizados. Y es aquí cuando comienza la verdadera historia de Gantz, con la muerte de los dos protagonistas. ¿Hay alguna manera mejor?