Así luce la edición limitada en Blu-ray de Ponyo en el acantilado, la última película de Hayao Miyazaki, que se pondrá a la venta en Japón el 8 de diciembre y que contendrá un Cómo se hizo de 12 horas (sí, habéis leído bien, doce horas) y un DVD con el (fabuloso) concierto que realizó Joe Hisaishi para conmemorar sus 25 años de colaboración con Miyazaki en el que podemos escuchar como nunca alguna de las mejores bandas sonoras de Ghibli.

Aurum editará el próximo 28 de Octubre la edición en DVD de Ponyo, y más tarde, a principios de 2010, su Blu-ray. Curiosamente, gracias al grado de colaboración que está manteniendo la distribuidora con el estudio de animación, la edición limitada japonesa incluirá audio y subtítulos en castellano aunque lamentablemente, existen pocas posibilidades de que el cómo se hizo llegue a cruzar las fronteras niponas teniendo en cuenta que no tendrá ni tan siquiera subtítulos en inglés.

Otra mala noticia. Su precio oficial de venta al público es ni más ni menos que 18.480 yenes (139 euros) aunque en Amazon podéis conseguir un pequeño descuento al reservarla que deja su precio en la aún elevada cifra de 13.545 yenes (poco más de 100 euros).

Parece que el V Festival Internacional de Musica de Cine “Ciudad de Ubeda” que tendrá lugar en Jaén el próximo mes de Julio no solo se va a convertir en una cita obligada para todos los amantes de la buena música, sino también del mejor anime y cine japonés. Joe Hisaishi, uno de los compositores japoneses más prolíficos con un centenar de bandas sonoras a sus espaldas, asistirá al evento donde participará con un concierto sinfónico, un recital y diversas charlas.

Hisaishi no solo está detrás de algunas de las mejores bandas sonoras del estudio Ghibli como Mi Vecino Totoro, la Princesa Mononoke o El Viaje de Chihiro, sino que también es bien conocido por firmar la música de algunas de las películas más destacables de Takeshi Kitano como Sonatine, Brother o El Verano de Kikujiro (cada vez que escucho Summer, el tema principal, me alegra el día).

Junto a Hisaishi, el festival también contará con Michael Giacchino, un joven compositor fuertemente relacionado con J.J.Abrams al ser responsable de las bandas sonoras de Alias, Perdidos, Cloverfield o el nuevo largometraje de Star Trek, así como de alguna que otra película de animación de Pixar, concretamente Los Increíbles y Ratatouille. No hay excusa para no señala los días del 16 al 19 de Julio en el calendario.

¡Gracias a Juan Ramón Hernández Almagro por el aviso!

Más información | V Festival de Música de Cine “Ciudad de Úbeda”

Joe Hisaishi es uno de los mejores compositores de banda sonora de la actualidad. Hace un tiempo publiqué en nuestro blog hermano Blogdecine un post múltiple sobre los 7 mejores compositores de BSO vivos. No incluí a Hisaishi por una razón muy sencilla: para entonces apenas conocía su obra. Había visto ‘El Viaje de Chihiro’, y sus partituras me parecieron excelentes. Pero limitarme a eso y que apareciera en la lista me parecía muy arriesgado. A día de hoy, he visto prácticamente todas las películas a las que este, digámoslo ya, genio ha puesto música.

Hisaishi destaca ante todo por tener un estilo muy reconocible y personal. Su versatilidad además, produce la extraña sensación de percibir cómo se adapta a determinados estados de ánimo o ritmos, pero sin perder su esencia. Le gusta que el piano sea el protagonista de sus temas, y se aproxima en ocasiones al minimalismo, con la reiteración de una melodía principal que se adorna progresivamente, bien con un piano acompañante, con un cuarteto de cuerda o con ruidos circunstanciales. A pesar de que su estilo oriental es muy marcado, Hisaishi ha sido tomar determinados rasgos occidentales que enriquecen sus bandas sonoras, dando lugar a una extraña mezcla que se presenta como muy original y con un aura universal irrepetible. Bien sea Pachelbel o Michael Nyman, lo cierto es que este compositor, nacido en 1950 en Nagano, trasciende sus influencias y es uno de los pocos compositores que no se parecen a ningún otro. Aun con la sencillez de sus melodías, es muy difícil notar que alguna vez se repite, y con cada banda sonora construye un universo particular que a menudo se complementa perfectamente con la atmósfera de la película a la que acompaña.

Demos un repaso por sus temas más destacados:

‘Summer – El Verano de Kikujiro’
Tema imprescindible en la obra del autor. Esta melodía alegre se repite en la película de Takeshi Kitano unas seis o siete veces y no llega a cansar nunca. Hisaishi sabe extraer el carácter rudo y vitalista del personaje que interpreta el propio director y combinarlo con la inocencia del niño. Vemos el gusto por el staccato, casi jazzístico, y el discreto tono oriental que le caracteriza.

‘View of Silence’
Deja sin aliento el cuidado diálogo entre el cuarteto de cuerda y el piano, que mantienen un duelo sin llegar a chocar. Esta pieza no es de ninguna banda sonora, pero es fundamental para entender el estilo de Hisaishi.

‘La Princesa Mononoke’
Impresionante la riqueza de temas que conforman el “main theme” de esta aclamada película de 1997. Hisaishi se convirtió en el compositor fetiche del gran Hayao Mizayaki, y con razón.

De todas formas, mi tema favorito es ‘Painters’, de la banda sonora de la película ‘Hana-bi’ (‘Flores de Fuego’), también de Takeshi Kitano. Buscadlo, ponedlo en vuestro MP3 y escuchadlo alguna vez que paseeis por la calle. La experiencia será deslumbrante.